Também Tem O Filme: O Talentoso Mr. Ripley

Escrito por Patricia Highsmith em 1955, The Talented Mr. Não é fácil definir Tom Ripley, o anti-herói do romance de Ripley: Ele é um jovem culto, comunicativo, inteligente, atraente, apaixonado e de raciocínio rápido; Por outro lado, ele é um assassino em série cínico, sensível, secreto, egoísta, solitário e infeliz. Desde que foi escrito, esse personagem complexo se transformou em um material interessante para o cinema. A série Ripley foi adaptada para o cinema muitas vezes com diferentes diretores e atores, e uma nova adaptação da série a ser escrita e dirigida por Steven Zaillian está em preparação. A mais marcante dessas adaptações é o filme de 1999 The Talented Mr. Ripley – The Talented Mr. Ripley.

O talentoso Sr. Ripley: A luta pela existência

Tentando sobreviver na Nova York dos anos 1950 fazendo pequenos golpes, Tom Ripley conhece o rico empresário Herbert Greenleaf enquanto toca piano em uma jaqueta da universidade de Princeton que ele pegou emprestado em uma festa. Herbert acha que Tom é amigo de seu filho Dickie, que mora na Itália e não tem intenção de voltar ao país. Ele pede que ela vá à Itália para persuadir seu filho a voltar. Todas as despesas também serão cobertas. Tom, que não frequentou Princeton nem conheceu Dickie, ainda aceita a oferta. Depois de chegar à Itália, Tom faz amizade com Dickie e sua namorada, Marge, e admira Dickie, que está vivendo a vida que deseja. Depois de um tempo, Dickie começa a se sentir desconfortável com essa amizade cada vez maior e quer romper o relacionamento. Mas ao matá-lo, Tom terá a identidade e a vida de Dickie.

Mal e Reflexão

Embora a história dos criminosos seja mais interessante para o leitor ou para o público, as narrativas clássicas dos detetives concentram-se na iluminação dos crimes pelos detetives. No entanto, Highsmith faz o oposto na série Ripley: ele nos faz compartilhar a motivação de cometer os assassinatos e a atração do mal ao seguir o assassino. A capacidade de Highsmith de ver o mal nas pessoas e eventos e incorporá-lo é nutrida pela dinâmica do pensamento pessimista, pois o mal sempre fica em algum lugar, e se as condições necessárias forem reunidas, ele surgirá em um momento de gatilho. Tom Ripley está no extremo dessa escala, em um lugar distinto.

Estamos assistindo a alguém que parece patético do lado de fora, cujos talentos são desperdiçados, então muitas vezes simpatizamos com Tom ao longo da série e do filme, queremos que ele saia da situação em que está e fique do lado dele. Minghella deixa esses sintomas claros ao descrever Tom no filme. Transforma-o num anti-herói mais apropriado para a idade de hoje, consciente da sua fragilidade. Enquanto o autor calcula apesar de suas depressões pessoais, um oportunista que quer pular status mas um mundo interior fechado, o filme revela o mundo emocional complexo e ambivalente de Ripley e aumenta sua empatia com o público. Ainda assim, a essência de ambos os Ripleys é a mesma: um assassino imprevisível cuja principal preocupação é proteger a si mesmo e ao mundo que criou, que, mesmo que não tenha escrúpulos em assassinato, o fará sem hesitação se for necessário. Tom é alguém que não se esquiva de seguir impulsos de forma imprudente, muitas vezes inconscientemente. Quando chegou à Itália, disse a Meredith, que conheceu no controle de passaportes, que seu nome era Dickie. Enquanto observa Dickie e Marge de longe com binóculos, ele olha para Dickie e diz “este é o meu rosto”, vestindo secretamente suas roupas. Ele não ama a verdade, ele a encobre; Ele não tem medo de refletir sua própria realidade.

A essência do assassinato de Ripley reside no fato de que sua identidade não é suficiente para ele, e o domínio do mecanismo de defesa orientado para a solução em sua mente em resposta à confusão criada por isso. Enquanto ele gosta de viajar e passar tempo com Dickie, suas emoções reprimidas reativam esses mecanismos de defesa quando as coisas mudam. Ela até diz em uma cena que ela pode cometer um crime em nome de Dickie. Esse desejo ilícito de buscar laços é na verdade um seguro na mente de Tom que ele está constantemente procurando, mas não consegue encontrar para o relacionamento deles. Mais tarde, ele percebe que quer ter todos esses status sociais e favores que compartilha como amigo, para não ser excluído. Ao matar Dickie, ele ganha sua identidade, sua vida, bem como um status social que nunca poderia alcançar. “Sempre pensei que era melhor ser uma farsa do que um verdadeiro ninguém.

“, diz. Esta é a principal razão do seu amor pela Europa. Ele se projeta de raiz neste lugar onde não há vestígios de seu passado; Ele quer ser alguém novo, não há nada que ele não possa fazer por isso.

Ao descrever Dickie, Highsmith presta homenagem à beleza de sua vida e de seu corpo, sem mencionar suas falhas. Marge diz a Tom que Dickie é como o sol, aquecendo a todos que ele abençoa, mas quando ele vai para outro lugar, o tempo fica frio. Minghella, por outro lado, revela as fraquezas e o egoísmo de Dickie com as adições que fez ao roteiro, transformando-o em alguém ainda atraente, carismático, mas falho. Essa transformação contribui para o filme de duas maneiras: primeiro, a tensão que Tom e Dickie experimentaram no barco e resultou no assassinato tem uma base realista, e a cadeia de eventos desencadeada por esse assassinato e a queda de Tom na final se torna significativa. . Por outro lado, a crise de identidade de gênero escondida no romance também é revelada.

Crise de identidade de gênero

As relações homoeróticas entre homens, que foram sentidas mas não mencionadas nos romances de Patricia Highsmith desde seu primeiro romance Strangers on a Train, também se fazem sentir na série Ripley. (**) Minghella, por outro lado, coloca essa tensão sexual em um dos centros do filme, ressaltando que Tom é atraído pela atração sexual de Dickie. Ele reforça isso com cenas memoráveis, como Dickie jogando xadrez nu na banheira e Tom vestido com suas roupas ao lado dele, ou o abraço de Tom no corpo ensanguentado de Dickie após o assassinato. Não só isso, ele expande o personagem de Peter, que tem pouco espaço no livro, para transformá-lo no parceiro implícito de Tom no final do filme. Mas Tom mais uma vez priorizará seu status sobre sua identidade sexual na primeira vez que estiver com problemas. Vamos abrir um parêntese aqui: com base no fato de que vivemos em um mundo que quer transformar a identidade queer em patologia, não é uma indução correta fazer a primeira conexão que vem à mente entre a sexualidade reprimida de Tom e os assassinatos que ele comete . O assassinato de Tom não é por causa de sua identidade sexual, sua incapacidade de alcançar seus desejos, seu ciúme ou insulto, mas seu esforço para manter sua nova identidade. O fato de ele ter matado seus amigos, Freddie, que tentava entender os acontecimentos, sem hesitação, confirma isso.

As pressões sociais não são a única razão pela qual Tom habilmente esconde sua identidade sexual e inibe seus desejos, além de querer entrar na banheira durante a cena do xadrez. Tendo uma crise de identidade sexual quando a homossexualidade era um tabu, Tom também exige “normalidade” na identidade em que se envolve e depois apreende. Na série de romances, vemos um esforço por uma orientação heterossexual, assim como ele rasga sua antiga identidade e abraça a nova no momento em que mata Dickie. Embora Highsmith tenha se casado com Tom pelo restante da série, a tensão sexual entre os homens também permanece. Minghella, por outro lado, ressalta a disfunção desse esforço forçado, deixando Tom sozinho no final do filme. Embora a primeira adaptação do mesmo romance de René Clément em 1960, Raging Sun – Plein Soleil seja uma adaptação de muito sucesso em termos de atmosfera, parece muito problemática quando vista a partir de hoje, com seu final moralista e ignorando completamente a depressão sexual de Ripley.


Para resumir, podemos dizer que Anthony Minghella analisou bem o mundo do autor e do romance, e que assinou uma adaptação moderna ao romper a estrutura fechada do livro com os toques que trouxe à história. Também consegue criar uma atmosfera muito animada e forte com praias, cafés, ruas e clubes de jazz. Enquanto Highsmith conclui seu romance com o sucesso de Ripley, Minghella esmaga as esperanças de Tom. Sussurrando isso com identidades falsas, ela talvez continue sua vida em melhores condições, mas que ela não vai se livrar daquele sentimento de “ninguém” dentro dela.

“Sempre achei que seria melhor ser um falso alguém do que um verdadeiro ninguém.”(**) Highsmith, à pergunta sobre se Ripley é gay, diz que não é gay, que pode ser no máximo bissexual, mas para fazer uma definição, ele é assexual.

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